На композицію вокальної музики суттєво вплинули різні історичні фактори, зокрема культурні, соціальні та мистецькі рухи. Розуміння історичного впливу на композицію вокалу дає цінну інформацію про розвиток та еволюцію цього виду мистецтва. Від ранньої духовної вокальної музики середньовіччя до оперних композицій періоду бароко та сучасної вокальної музики 20 століття, історичні впливи залишили тривалий відбиток на мистецтві вокальної музики.
Середньовічний період
Григоріанський спів: у середньовічний період композиція вокальної музики була під сильним впливом традицій католицької церкви. Григоріанський хорал, також відомий як простий спів, був переважаючою формою літургійної музики в цей час. Молофонічний характер григоріанського співу з його єдиною мелодичною лінією та вокальним виконанням без супроводу відображав релігійний і духовний запал епохи.
Поліфонія: у період середньовіччя у вокальній музичній композиції з’явилася поліфонія, яка передбачала використання кількох незалежних мелодичних ліній, які співалися одночасно. Поліфонія забезпечила новий рівень складності та багатства вокальній музиці, і на її розвиток значно вплинули культурні та інтелектуальні досягнення того часу.
Відродження
Гуманізм і світська музика: період Відродження став свідком відродження інтересу до античної греко-римської культури та переходу до гуманізму. Цей інтелектуальний і культурний рух мав глибокий вплив на композицію вокалу, що призвело до розвитку світської музики, яка оспівувала людські емоції, досвід і стосунки. Такі композитори, як Жоскен де Пре та Джованні П’єрлуїджі да Палестріна, сприяли розквіту вокальної поліфонії та створенню нових вокальних форм, таких як мадригал.
Розквіт опери: Пізнє Відродження стало початком народження опери, унікальної форми вокальної музичної композиції, яка поєднувала музику, драму та видовище. Флорентійська камерата, група поетів, музикантів і вчених, відіграла ключову роль у розвитку опери, черпаючи натхнення з давньогрецької драми та прагнучи відтворити силу античної трагедії та комедії через музику та виконання.
Період бароко
Оперні інновації: період бароко ознаменував значне розширення вокальної музичної композиції, особливо в царині опери. Такі композитори, як Клаудіо Монтеверді, Генрі Перселл та Йоганн Себастьян Бах, зробили значний внесок у розвиток оперної музики, досліджуючи нові вокальні техніки, виразні прикраси та драматичну оповідь у своїх творах.
Ораторія та кантата: поряд з оперою в період бароко також з’явилися ораторія та кантата як важливі вокальні форми. Композитори, як-от Георг Фрідріх Гендель та Йоганн Себастьян Бах, створювали монументальні вокальні твори в цих жанрах, часто спираючись на біблійні чи міфологічні оповіді, щоб створити потужну музичну історію.
Класичний період
Ідеали Просвітництва: Класичний період у музиці, який характеризується елегантністю, ясністю та врівноваженістю, перебував під впливом інтелектуального та філософського розвитку Просвітництва. Композиція вокальної музики цієї епохи відображала оновлену увагу до формальних структур, чіткого вираження та емоційної стриманості, як це втілено у творах таких композиторів, як Вольфганг Амадей Моцарт і Йозеф Гайдн.
Art Song and Lieder: Класичний період також побачив появу художньої пісні та lieder, інтимних вокальних композицій у супроводі фортепіано, які досліджували теми кохання, природи та людського досвіду. Такі композитори, як Франц Шуберт і Людвіг ван Бетховен, зробили значний внесок у розвиток цього жанру, надавши йому емоційної глибини та ліричної краси.
Романтичний період
Свобода вираження: період романтизму приніс революцію у створенні вокальної музики, коли композитори прагнули більшого емоційного вираження, індивідуальної творчості та мистецької свободи. Культові вокальні твори таких композиторів, як Ріхард Ваґнер, Джузеппе Верді та Густав Малер, демонструють напружену емоційну та драматичну силу романтичної вокальної музики.
Націоналізм і фольклор: композитори-романтики черпали натхнення з націоналістичних рухів і фольклору, включаючи народні мелодії, міфи та легенди у свої вокальні композиції. Цей наголос на національній ідентичності та культурній спадщині збагатив різноманітність і життєву силу вокальної музики епохи романтизму.
20 століття
Авангард і експерименталізм: 20-е століття стало свідком швидкої диверсифікації та експериментів у створенні вокальної музики. Такі композитори, як Арнольд Шенберг, Ігор Стравінський та Бенджамін Бріттен, кинули виклик традиційній тональності та формі, досліджуючи радикально нові підходи до вокального вираження та музичної структури.
Дослідження електроніки та мультимедіа: розвиток технологій і розвиток форм мультимедійного мистецтва відкрили нові можливості для створення вокальної музики. Композитори використовували електронну музику, розширені вокальні техніки та міждисциплінарну співпрацю для створення інноваційних вокальних творів, які виходили за рамки традицій.
Висновок
Від ранньої духовної вокальної музики середньовіччя до авангардних вокальних композицій 20 століття історичні впливи сформували та збагатили різноманітний ландшафт вокальної музичної композиції. Культурні, соціальні та мистецькі рухи залишили незгладимий відбиток на еволюції вокальної музики, надихаючи композиторів досліджувати нові межі вокального вираження, творчості та оповідання. Розуміння цих історичних впливів дає змогу глибше оцінити багатий гобелен вокальної музики та її тривалий вплив на музичну спадщину.